再见了，张艺谋，再见了，冯小刚，中国已告别“大导演”时代

今年的五一档，《悬崖之上》口碑一枝独秀，总票房逆袭《你的婚礼》，成为五一档的大赢家。

许多人高呼：70岁的张艺谋上演了王者归来。

但皮哥却感到了一丝唏嘘，

《悬崖之上》这么成功了，可最终票房可能也就10亿，放在五一档还挺耀眼，可放在全年来看，这个票房却似乎不太“拿得出手”——

今年截至目前票房最高的两部电影，贾玲执导的《你好，李焕英》54.1亿，陈思诚执导的《唐人街探案3》45.2亿，对比之下《悬崖之上》票房成绩差距巨大。

考虑到接下来还有暑期档、国庆档、贺岁档，《悬崖之上》很可能进不了年度前十。

这一现象让人费解，是市场“喜新厌旧”，还是老一代导演不懂观众？

要找到这个问题的答案，我们还得先把目光转移到2000年。

2000年是中国电影的关键“分水岭”。

2000年之前，内地电影是没有商业片这个概念的，

张艺谋和陈凯歌这些第五代导演都在忙着拍艺术片，姜文拍了《阳光灿烂的日子》拿到95年票房冠军之后也奔着艺术电影大师的路子去了。

而香港娱乐片成为了那时的宠儿，王晶、徐克和吴宇森保证着香港电影的广度，王家卫把持着香港电影的深度。

内地电影人从香港娱乐片取经，结果东施效颦，拍出了一堆怪力乱神的惊悚片。

2000年前，内地的电影和大众是割裂的：

一方面第五代导演井喷式爆发拍出了艺术性很高的作品，一方面中国的电影市场却日益萎缩，到了1998年达到了冰点，要不是引进的《泰坦尼克号》大卖3.6亿，中国那年的电影总票房甚至超不过7亿。

但在2000年之后，一切都改变了，中国的商业片迎来了曙光。

纵观中国商业电影进入21世纪后的20余年，其实经历了波折的三个阶段——

第一个阶段：大导演时代

时间跨度：2000年—2010年

内地商业片的发端有两个。

其一是1997年，冯小刚的《甲方乙方》，它以小博大，开辟了中国的贺岁片市场，冯小刚也从王朔的小跟班，成为了中国贺岁片之父。

之后他在拍摄《没完没了》时搭上了华谊这艘航母，凭借《大腕》、《手机》、《天下无贼》等观众喜闻乐见的贺岁片一步步奠定了自己的地位。

其二是2002年张艺谋的《英雄》，这部群星荟萃的电影真正开启了中国商业大片的时代。

虽然电影本身颇受争议，但大部分中国人是第一次通过《英雄》了解到“商业大片”这个概念的，张艺谋随后又通过《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》等作品进一步夯实了自己的商业版图。

这十年，冯小刚胜在稳定性，他几乎每年拍一部小成本的喜剧，稳定收割票房；

张艺谋胜在爆发力，他时隔几年拍一部电影，每次都是一枚重磅炸弹，成为当时最热的话题。

两人的优点还在于反思和自我突破。

冯小刚在这十年不停走出舒适区，在《天下无贼》之后，他的拍片节奏先拍一部悲剧探一下路，然后再拍一部喜剧弥补一下投资方，接着再拍悲剧继续探路。

他用这个方式拍摄了《夜宴》、《集结号》、《唐山大地震》等悲剧作品，除了《夜宴》引发笑场，后两部都取得了票房和口碑的双丰收，直到现在《集结号》都被认为是中国最优秀的战争片。

另一边张艺谋在拍摄大片的同时也遭受了各种非议，他在《十面埋伏》后拍摄了文艺片《千里走单骑》，又在《黄金甲》之后买了科恩兄弟《血迷宫》的剧本翻拍了《三枪拍案惊奇》，影响力远不如他的商业大片。

但不论如何，张艺谋和冯小刚，一个主动探索商业大片，一个钻研贺岁小片，为中国的商业片打通了两条大动脉。

2001年的中国电影总票房是8.5亿，2010年电影总票房突破了100亿，这背后突飞猛进的进步离不开冯小刚和张艺谋两位领路人。

2000年到2010年的年度票房前十情况，

11年时间，两人共上榜12次，其中冯小刚上榜8次，凭借2003年的《手机》拿过一次年冠；张艺谋上榜4次，凭借2002年《英雄》和2006年的《满城尽带黄金甲》拿过两次年冠。

这11年里还有一位导演不得不提，他就是陈凯歌。

1994年他凭借《霸王别姬》占到了华语影坛的最高峰，陈凯歌一时风光无二，但98年的《荆轲刺秦王》票房惨败彻底刺激了陈凯歌，他7年磨一剑，于2005年推出了电影《无极》，本片在票房上获得了成功，虽然在口碑上有一些争议。

不过整体来看，这11年里陈凯歌也上榜2次，2005年凭借《无极》也拿过一次年冠。

所以在那段时期，中国观众对大导演们有着鲜明的偏好，潜意识里也会相信他们拍的电影才好看，只要电影挂上了他们的名字，哪怕是监制，都会自动获得市场份额。

而那个年代电影口碑也并不是最重要的，观众对商业片的理解也处于早期阶段，只要看着够赏心悦目，票价就值，口碑的发酵也不像如今只要一天就能全网皆知。

第二个阶段：新生力量还没有接班的野蛮生长时期

时间跨度：2011年-2017年左右

中国过去有第五代、第六代导演的概念，这代表了一种传承，可是第六代导演之后，却迟迟没有新生代导演接棒，在这个崇尚自由的年代，谁都不想被贴上标签。

于是乎2011年到2017年，当张、陈、冯逐渐老去后，中国迎来了导演的野蛮生长时期。

其中一个标志性事件就是，2012年的《泰囧》打破了国产电影票房纪录，导演就是演而优则导的新人徐峥。

《泰囧》打败了《复仇者联盟》、《碟中谍4》、《少年派的奇幻漂流》、《一九四二》、《十二生肖》等大导演的作品，它获胜的唯一法宝就是让观众开怀大笑。

英雄不问出处，征服了观众就征服了一切，电影市场迎来群雄争霸。

那些年，姜文也放下了架子，拍出了雅俗共赏的《让子弹飞》站着也把钱赚了。

另一边宁浩靠着《心花路放》拿到了年冠；

在前11年凭借《光荣的愤怒》、《李米的猜想》成为中国最成功犯罪片导演的曹保平，也在这一阶段得到市场认可，并且靠着《烈日灼心》一部片捧出了三个影帝。

赵薇首次转型导演就拍出了《致我们终将逝去的青春》，在电影市场刮起了一股“青春片风潮”；

韩寒从赛车手转行当导演，首部作品《后会无期》拍得也是可圈可点。

久违多年的周星驰也靠着《西游·降魔篇》、《美人鱼》收割了票房和情怀；

徐克徐老怪，一边靠“狄仁杰系列”打造了自己擅长的视觉奇观，一边新瓶装旧酒地把《智取威虎山》拍得雅俗共赏。

北上多年的香港导演陈可辛和林超贤也都号准了内地观众的脉，一个拍出了走心的《中国合伙人》、《亲爱的》，一个拍出了炫目的《湄公河行动》、《红海行动》。

开心麻花也在喜剧片市场立稳根基，沈腾通过一部部电影摆脱了“郝建”固有标签的同时，也坐稳了喜剧演员的第一把交椅。

电影市场野蛮生长带来的百花齐放固然让人欣喜，但随之而来的流量入侵也让人忧心。

郭敬明集结了一群偶像明星拍了《小时代》系列，遭到了全网群嘲，但却大卖；

大鹏根据自己的网剧《屌丝男士》拍摄的电影《煎饼侠》把人尬出天际，但同样也票房大卖；

何炅把自己的成名曲《栀子花开》撺掇点故事，找来李易峰拍成电影，依旧大卖；

邓超和孙俪把演技丢掉，夫妻俩装疯卖傻拍出《分手大师》，还是大卖；

综艺《爸爸去哪儿》火了之后，节目组拍了个不算电影的电影，也大卖。

流量明星一度成为了香饽饽，连周星驰也将之奉为圭臬，他强捧吴亦凡这样的顶流出演自己的《美人鱼》和《西游伏妖篇》。

这种乱象其实是比较比较正常的，中国电影从2010年的100亿票房到2019年的642亿票房，飞速发展的过程中刚好赶上了互联网大潮，资本是逐利的，数据是可以造假的，短期内是会出现劣币驱逐良币的乱象，但长期来看，市场是有自我净化的能力的。

这个转折点就发生在2017年。

第三个阶段：真正的口碑时代

时间跨度：2017年以后

标志性事件就是7月份，电视剧改编而成的电影《三生三世十里桃花》上映，因为拥有杨洋和刘亦菲两位顶流主演，这部电影上映时来势汹汹，4天撸了4亿票房，结果很快被《战狼2》打趴，上映一周票房就断崖式崩塌，不过还是借着前几天的成绩抢走了5.12亿票房。

之后的2018年，流量真的不好使了，吴亦凡主演的由梁朝伟保驾护航的《欧洲攻略》雪崩；“挂羊头卖狗肉”的《爱情公寓》电影雪崩。

2018年，吴磊主演的电影《阿修罗》被全网狠批，随后刚上映3天就被下线；2019年，鹿晗主演的《上海堡垒》同样票房雪崩。

从2017年开始 ，只要是小鲜肉主演的电影，上一部扑一部，市场终于拨乱反正，迎来了一个口碑为王的时代。

导演的影响力在淡化，主演的影响力在淡化，电影本身的质量越来越重要。

你不会想到，《战狼2》这样的片子能靠“自来水”的力量创造票房奇迹；

你不会想到，情怀到期后，周星驰也不好使了，《新喜剧之王》该扑就扑；

你不会想到，一向自信的冯小刚也会在《只有芸知道》票房过亿后发社媒称自己的时代已经过去。

你不会想到，陈思诚布局5年的《唐探3》被初来乍到的《李焕英》强势逆袭。

有些导演，还没来得及绽放，就已经凋谢；有些导演，刚刚佩剑出门，就站在了武林之巅，这就是中国现在的电影市场。

历经二十余年的发展，中国电影市场已经完全成熟，如今一部新片上映，衡量票房的唯一标准，就是品质。

而21世纪前11年“独步天下”的大导演们，如今也在离我们远去。

过去提到导演，我们都会说“大导演”，因为张艺谋陈凯歌这些人距离我们看似咫尺之遥，实则千里之外，我们看他们的电影使用的姿势是仰视。

2002年，张艺谋的《英雄》大卖2.5亿，中国全年票房不过9.5亿，《英雄》的票房占比超过了25%。

但回顾过去十年，每年的电影票房前十名中，几乎看不到张艺谋、陈凯歌、冯小刚这类“电影老人”的影子了。

2011年-2020年的新十年，中国电影票房情况，

抛去《我和我的祖国》这样的拼盘电影，十年的年度票房TOP10中，三大导演上榜的情况统计如下：

2011年张艺谋的《金陵十三钗》位列年度第4，2013年冯小刚的《私人订制》 位列年度第6，2016年的《长城》位列年度第10，2018年冯小刚的《芳华》位列年度第8。

十年时间，冯小刚上榜2次，张艺谋张榜2次，陈凯歌直接挂零蛋。

直观的数字对比就说明了三人如今的“衰落”。

换个方式比较就更直观了，目前中国导演总票房排行榜上，冯小刚凭借52.31亿排在第17位，陈凯歌凭借47.58亿排在23位，张艺谋凭借46.85亿排在25位。

排名前三的分别是：陈思诚（119.8亿）、宁浩（99.27亿）和徐峥（92.41亿）。

一番比较后，我们就发现，中国电影已经彻底告别了“大导演”时代。

在当下这样一个市场完全成熟的时代，大导演们也和年轻一代导演们来到了同一起跑线，谁名气高、哪部电影阵容强大也不再重要，真正决定票房走向的，只可能是电影本身的品质。

现在提到导演，哪怕贾玲拍出了《李焕英》这样的爆款，依然给我们一种“我上我也行”的错觉。

在这个自媒体时代，人人都有了表达自我的平台，部分话语权还给了普通公众，这个时代很难再诞生巨星，导演们也从神坛上走了下来，电影的第四面墙被打破，我们终于迎来一个自由平等的时代。

文/皮皮电影编辑部：一粒鸡

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